本文作者：哈布斯堡的彼得巴甫洛夫斯克大公
最近疫情，宅家看片的时间也多了。今个大公带你继续装蒜。
和女友看恐怖片时可能遇到的知识盲点，或者三五成群荷尔蒙爆棚的聚会中如何一鸣惊人鹤立鸡群。
那么就从简单的开始。
为此我去厂里的年轻青工那里做了个调查，男性一般比较硬核，或者耍贱。硬核的会说出《德州电锯杀人狂》的真实背景之类问题，试图从问题本身就把逼给装了。
耍贱的就不谈了，问得不着边际，空丢自己的脸面。
到时女性这边问题更加理性，代表了大多数电影小白的困惑，其中问得最多的是：
丧尸和僵尸有什么区别？
OK，让我们装模作样的开个场。
很久很久以前，在遥远的银河系。
这个问题很好回答，而且极具装蒜效果。
记住！
丧尸和僵尸，没有区别！
我估计你肯定一杯咖啡喷到屏幕上了。这么明显的区别你看不到哈？
丧尸是浑身腐烂丧心病狂的欧美重口味，僵尸是清朝官府面目铁青只会跳的中国本土产品啊。
对，要的就是这个效果。
咱们不谈这种表面的东西，装蒜就要装大的。
首先，丧尸不是什么“丧心病狂”的尸体，这么说的人很显然是想象力过于丰富了，丧尸只是zombie这个词的音译，取了“zom”这个音。
而且丧尸这个词很年轻，完全没有原版zombie那么历史悠久。
你们有没有发现，丧尸这个词在中文语境里是没有的，僵尸就不一样了。
在丧尸这个词被生造出来以前，zombie的其中一个翻译就是僵尸。
你去网络上能查到说zombie这个词源于西非，是巫毒教的一个词。
这种百度来的知识点就别拿来装蒜了。大公告诉你，这八成是一种误传。
zombie这个词源自巫毒教，巫毒教来自西非，所以就有了这种说法。
但美国文化里的zombie是源自海地的，是美洲产物。
最初的zombie翻译做还魂尸。这是意译，就是被认为“死去”的人被巫师通过某种方式复活。
装蒜点来了，复活来干什么？
但最初的zombie并没有攻击性，是巫师操纵的工具，用于干活，殖民时代大量的种植园需要这样的廉价劳动力。
因此正确的翻译应该是奴工！
万恶的资本主义啊！
联想一下旧社会的奴工，因为贫穷导致衣衫褴褛，繁重的徭役和糟糕的卫生状况使得皮肤无血色，身上带点血渍，劳累使得目光呆滞，行动缓慢。想象一下你是一个胸大貌美的西方大白妞，来到海地种植园放眼望去地里有几十上百个这样的人形行尸走肉，那个冲击感。
zombie这个词第一次出现在娱乐圈是1932年上映的《white zombie》，你去豆瓣搜白丧尸或者白色丧尸是肯定搜不到的，它在豆瓣的正确译名是《白魔鬼》。剧情就是上面说的。
注意这个“白丧尸”指的是女主。这是海地原教旨zombie第一次出现在大荧幕上。
这也是为什么说其实丧尸文化起源于海地的理论依据。
四年后的1936年，香港南粤影片公司制作，杨工良导演的《午夜僵尸》上映，这是“僵尸”一次第一次出现在大荧幕上，只比zombie晚了一点点，影片已经失传，但能找到的文字资料显示导演是参照了西方吸血鬼的形象来创作的。
因为都是尸体，zombie和僵尸经过一段时间的平行发展，最终走到了一起。成为相互翻译的对应词。更多时候甚至还能跑去吸血鬼那边打个酱油。
这段漫长的时期，zombie只是增加了更多的“尸体”元素，比如腐烂。被咬后变成同类这个狂拽酷炫吊炸天的能力还是吸血鬼的专利。
一直到1968年恐怖大师乔治罗梅罗创造的丧尸2.0都是如此。
这是装蒜点，记下，1968年的《活死人之夜》，现代丧尸片的鼻祖，在这里都还没有丧尸咬伤人就会变成丧尸的设定。
想不到吧。这个现在年轻人觉得是常识的玩意居然出现得那么晚。
罗梅罗的设定是富有冷战气息的，丧尸产生的原因是辐射，不管是宇宙射线还是什么其他人造物体诞生的辐射，激发了死人的脑电波。所以只要是死人就会复活，不是被丧尸咬死的才会变，只要在辐射范围内死亡，意外死的都会变。
《活死人之夜》基本开创了除传染外的所有丧尸基本要素，当然影片的内涵远不止这些，对于种族歧视的探讨也很深刻，推荐深度研究，但装蒜就不要了。
装蒜点在这里。
乔治罗梅罗这部开创性的《活死人之夜》据说创作时受到了《我是传奇》的影响。
你或许要问了？1968年的电影怎么会参考了2007年的《我是传奇》呢？
《我是传奇》的原著小说50年代就出版了。
那既然《我是传奇》早就提出丧尸这个观念了，还需要乔治罗梅罗去发明吗？
恩，《我是传奇》原著里并没有丧尸或者zombie，你是受了07年威尔史密斯电影的误导，原著里是一种类似吸血鬼的存在，真正意义叫“新人类”，是有自我意识的。
所以，不要认为《我是传奇》开创性的让丧尸有了智慧，原著里就不是丧尸。是有智慧的类吸血鬼生物。
真正让丧尸和僵尸分离开的工作是在日本完成的。
西方文化里只有zombie没有僵尸，东方文化里只有僵尸没有zombie。之前两个词还能互译，直到1980年真正的身穿清朝官服的中式僵尸出现，才开始产生区别。但因为中西文化并不通，双方都没有任何不适。
只有在中西文化都流行的日本，才需要做出区别，于是日本人做了这项工作。在日本，丧尸与僵尸的名字有明确区分，丧尸叫做“ゾンビ”，僵尸则叫“キョンシー”。
同样的，丧尸3.0的进化也来自日本。
虽然没有证据表明将生物病毒与丧尸有机结合的发明是日本人，但将丧尸3.0革命发扬光大的领导者就是卡普空的《生化危机》。
这个具体就没啥好说了，就是现阶段丧尸的基本形态，大家熟悉的不得了。
将生物病毒引入丧尸概念有两个好处，第一是完美解决了“传染”问题。第二是引入了“变异”。
从此丧尸再也不是传统的尸体形象，蜕变成可甜可咸可地狱的boss模样。
在这之前，丧尸的“传染”问题一直得不到好的解决，这一源自吸血鬼的能力时不时的就会窜到丧尸身上来，但一直都没有足够“科学”的解释。
中式僵尸早在1985年就通过自己的道家理论，用“尸毒”的理论解释了这点，比日本人早。
这是第三个装蒜点，中式僵尸并不是1985年林正英的《僵尸先生》里首次亮相的，但也没有那么早，邵氏的《七金尸》里是西式僵尸，记住当时zombie和僵尸还是同一个东西。
电影史上第一只身穿清朝官服的僵尸出现在1980年，《鬼打鬼》。
这就是另一个故事了。
我没查到丧尸文化中“生化危机”这个概念是谁先提出来的，但可以肯定的是在《生化危机》诞生的1996年左右，丧尸代表zombie才开始随着游戏被人广为接受。现在的孩子们已经不会将欧美系zombie翻译为僵尸了。
但之前可是有诸如“吸血僵尸”之类的概念的。
从日本人引领的《生化危机》版丧尸到来之后，丧尸的模式基本成型，双目无神（基本就是泛白），皮肤惨白（很少有青紫色或枯槁状）身体脸庞大面积溃烂，衣衫褴褛或满身血液，总之不会太干净。早期罗梅罗的设定是因为宇宙射线影响了脑波才变成丧尸，所以只要在射线范围内死亡就会变成活死人，而3.0版丧尸因为引入了生物设定，让感染性反而退步了，变成只有接触才能被传染，当然这让部分影片有了更高的创作度，使得生存恐怖更能玩的开了，毕竟虚假的希望有时比血淋淋的现实更加恐怖。
啥意思？如果你手无寸铁，力似弱鸡，行动迟钝，脑子还不大好使，那么面对任何危险你都将是首批领盒饭的人。但没有人关心蒸板上的肉会有什么精彩的故事的！导演或许只能通过不断的制造意外来延长你的生命，但显然次数不宜过多，因为很容易审美疲劳，你自己把路走窄了，怪谁？
那怎么才能走宽一些，让影片更恐怖呢？这就是生存恐怖类概念的套路，他们给你配枪，但没什么卵用，让你武德充沛，但没什么实际效果，给了你虚假的希望，让你觉得你有可能成功，但当可能性变的越来越渺茫的时候，你就会自己陷入深深的恐惧。
这可比一惊一乍只能给你半秒钟心跳的惊悚片刺激多了。
可惜的是，生存恐怖类在生化危机时代也就是1996年就诞生了，二十多年了，免不了审美疲劳。
路子再一次变得狭窄！
最近的两部丧尸题材的大片是2007年的《我是传奇》和2013年的《僵尸世界大战》。
上面说了，《我是传奇》做为马克斯布鲁克斯在五十年代出版的小说，其实说的并不是丧尸的故事，而是类似吸血鬼的“新人类”。影片对于物种之间进化淘汰互相屠戮的话题有着极具深度的思考，套了丧尸文化的马甲属于自降身价。这也算是传统旧式艺术向新低俗文化的妥协吧。
这部电影版《我是传奇》与其说是给丧尸注入了思想和人性，不如说几乎彻底摧毁了丧尸文化的根基，要知道丧尸首先是具尸体，这是基本设定，在西方文化中，这就是没有灵魂的存在，他的所作所为之所以被称作行尸走肉，就是要体现剥离人性的动物价值。这是它令人恐惧的本源。没有灵魂这个宗教文化的内涵才是它的根。
2013年是好莱坞丧尸电影的最后一搏，布拉德皮特拉来了巨大投资整出了《僵尸世界大战》，你没看错，是僵尸。尽管影片的英文名就是world war z。z应该就是指zombie，但它还是被翻译成了僵尸世界大战。
影片非常精彩，剧情，剧本，制作，视觉效果都没毛病。而且设定也颇为保守，没有让僵尸产生智慧，而是用了动物本能反应来解释筛选猎物，算是规避了《我是传奇》的设定硬伤，有些拨乱反正的意思。
影片的看点就是尸潮，这也是丧尸文化能够玩起来的最大动静了。但遗憾的是它失败了。
你可能会不服，明明那么精彩的电影。
根据路边社消息，电影续集已经取消，前作确实精彩，但过大的投资没有带来足够收益，《僵尸世界大战》用自己的素质爬上了丧尸片的天花板。
但现在看来，那是悬崖，而丧尸片似乎正准备自由落体。
强如好莱坞，也会把一个璀璨辉煌的类型片玩死，想想几十年前横行荧幕的歌舞片吧。
目前丧尸片做为一个b级小众门类还能活下去，而中式僵尸片，早已随着九叔的离去而消失殆尽了。
下期我们就来探讨这个话题。
最后，为了九叔，你们点点赞，让群主买丽池十四组的小红，一个全中！
（图片来自网络，版权归原作者所有）