先说几个定义，以示我即便是胡说也是经过思考的。
1，书法的定义，字典上的解释是：
书写艺术，特指用毛笔写汉字的艺术。
2，蔡元培在《图画》中说：
中国之画与书法为缘，而多含文学之趣味,。
3，双盲测试：
即二重盲检法，简称盲测，是指在实验过程中测验者和被测验者都不知道被测者的组别（实验组或对照组），分析者在分析资料时，通常也不知道正在分析的资料属于哪一组。
一，在我看来，书法协会的意义就是两个，继承和发扬。
继承传统书法的技法和文化并将其发扬光大，而不是所谓的盲目创新。
书法就是用毛笔写字，字写的好坏首先是技术，而非艺术。
所谓文以载道，字首先是个载体，首先要看他写的什么样，而不是写成什么样。
王羲之的《兰亭集序》如果写的不是那次聚会，而是写了“门前大桥下，游过一群鸭”，那这幅字是不是还是天下第一行书呢？
颜真卿的《祭侄稿》抄的是《笑林广记》又会怎样？
依然会很值钱，因为他俩很有名。
那么如果是两个没名没姓的人写的这两幅字呢？
古代书画，只看名头。
苏轼在世的时候，当朝政府就收集他的笔墨，可谓一字千金，值钱的是苏轼。
所以不难得出一个结论，古代的书法家真正值钱的是人，所谓书法就是一个很有名的人写的很好看的字。
从这一点看，书法协会首要的任务是让人看书，看诗词歌赋，然后学会拿毛笔写字。
二，当代书法是艺术还是技术
还是我认为，我认为当代的所谓书法家只是字匠而已，有网友说更应该称他们为艺人。
我觉得他说对，都是卖艺的人，真没啥区别。
所以当代书法就是写出一幅字，这是“书”，然后想方设法把字卖出去，这是“法”。
所以书法协会就是一群字贩子，美其名曰书法家。
而所谓书协，就是一个夸夸群。
每天的聊天内容就是我今天卖了两幅字，挣了一套房，我是艺术家，哎呀我可如你，我刚进群，才艺术家一个多礼拜，您可得帮我忽悠一个傻子。
在位的书法协会和退职的书法协会主席一幅字的价钱，几乎是天差地别。
古代书法和当代书法都是因人而贵，不同的是，古代书法贵的是人，现在书法贵的是屁股做的位子。
三，该不该给当代书法家做次双盲测试？
很多书法界人士对普通人的书法审美不屑一顾，认为百分之九十九的人都不具备这一审美素质，这个确实很难。
比如普通人就很难看出王冬龄的字有什么美感，他能创作出一幅一模一样的作品吗？或者说他认识他写的字吗？
普通人写字好看是技术，书法家写的丑是艺术，如何分辨这二者的区别，看他俩能卖出多少钱，贵的那个是艺术，很多传统技艺为啥没落，因为不值钱。
所以把书协的书法家的作品选出一百幅，书法爱好者的字选出一百幅，随机在中国文化区里举行十次拍卖，每场选取一万个真实有效的出价。
综合评定后，总价最高的那个是书法，是艺术，让他当选书协主席，落选的再说自己是书法家就抽他大嘴巴。
四，我的一点看法
以当下的情况来看，我觉得书协没有存在的必要，把推广书法的事交给教育部门，先会写字，然后写出好看的文字，然后才是好看的字。
现在的所谓书法家就像是一个华丽包装的盒子，里面什么也没装，他们还要把盒子卖出天价来，就像高考时候语文考卷用二王的字写了一堆错误答案。
河南有个村子以仿世界名画为生，技艺高超者几乎可以以假乱真，但是没人拿他们当画家，没有一笔是他们自己的。
而书法家们写的内容没有他们自己原创的的，每幅作品里都没有自己的精神内核，所以他们只好是字的技法上下功夫，却偏偏没有出路，只好疯魔。
朴树在谈到李叔同的《送别》时，曾痛哭失声，称如是自己写的死了也愿意，李叔同也是著名的书法家，几百年后人们或许还唱他的《送别》，但很有可能见不到他的书法。
所以我现在是很不赞成书法家一词的，以前的书法是文字的艺术，当代只能是文字的技术。
而那些把一堆死墨夸出花来的书法评论家，就是一群落在屎上是苍蝇，两伙人联合起来糊弄附庸风雅的傻子。