“音乐1999”之后，“听首歌再说爱”再度通过系列文章来述说二十年前的华语乐坛。本文是该系列的最后一篇，让我们用黄舒骏与李泉的两张专辑，为这次音乐之旅画上一个圆满的句号。
01 黄舒骏与改变1995
昨天提到庾澄庆穷则思变，但也有音乐人并不愿意改变，而是始终坚持自己的个人化风格。
至少在2001年，黄舒骏就是这类音乐人。
这一年9月4日，已经三年没有新专辑问世的黄舒骏，推出自选集《改变1995》。
这张双CD自选集共收录22首歌曲，不仅选入黄舒骏出道以来最满意的旧作，他还将《男女之间》等经典歌曲重新编排。
不过，真正让人眼前一亮的作品，还是黄舒骏的新作同名主打曲《改变1995》。
这首长达7分26秒的野心之作，淋漓尽致地展现出黄舒骏的才气。他在歌中追忆似水年华，看尽瞬变世情，宛如一个老朋友在为你娓娓道来他的人生感触。
歌曲当中的诸多神吐槽以及挥之不去的感伤情绪，随着那句“天才就怕不够天才/坏又不够坏/天天都想离开/却不知到那里才能换骨脱胎”，让《改变1995》就此成为传世经典。
遗憾的是，这也是黄舒骏最后一首值得铭记的作品。如今的他早就跳出三界之外，不在五行之中。除了参加一些综艺节目，已经看不出他还是一位音乐人。
02 李泉与坚持
黄舒骏在2001年开始淡出歌坛，李泉则是在这一年渐入佳境。
从魔岩唱片转签BMG之后，李泉歌手生涯的代表性专辑《走钢索的人》横空出世。
经过前两张专辑的磨练，他逐渐琢磨出一套更容易让主流文化接受的音乐模式，将古典学院派与流行音乐完美结合在一起，整张专辑都弥漫着一股清新淡雅的文艺韵味。
2001年11月17日，李泉再接再厉，推出第四张个人专辑《岛中央》。
犹如不愿意为《单身情歌》而停下脚步的林志炫，这一次李泉也毅然走出《走钢索的人》专辑所营造的舒适圈，大胆地在创作中加入大量的电子音乐，把合成器放到与钢琴、弦乐同等重要的位置。这两张风格迥异的专辑，也被视为李泉歌手生涯的第一个巅峰期。
去年，年过半百的李泉推出第九张个人专辑《十日弹》。他把那种特属于中年危机的迷惘、焦虑、无助、反思与自我探索，全部都寄托在这张专辑当中。
回头再看2001年推出《岛中央》的李泉，发现从1995年的《上海梦》到2020年的《十日弹》，二十五年来，李泉对于音乐的坚持始终没有改变。
要知道，黄舒骏仅比李泉大三岁。
对于创作者而言，有些音乐人永远年轻，正如永远25岁的谭咏麟。
而有些音乐人，当音乐不再是自己生命重点的时候，他们就已经慢慢老去。我们也只能从旧时光与怀旧老歌当中，重新找到他们当年的风采！
03 后记：我们更爱自己
不知不觉，2001年已经过去了二十年。
当年叱咤风云的歌手，有些功成名就，退隐江湖；有些寄情于音乐，不争不抢；有些后期无力，泯然众人；有些塌房翻车，自断经脉……
只有少数歌手，从2001年一直红到2020年，依然在乐坛叱咤风云。
但是，无论这些歌手如今有着怎样的际遇，他们在2001年留下的这些优秀作品，却永远都是华语乐坛的重要一页，也是我们心中不可磨灭的记忆。
估计很多朋友都与我一样，歌单里还停留着很多2001年的歌曲。
我们之所以一再重复听这些歌曲，并不是如今音乐不如二十年前的作品，而是这些老歌身上的时光痕迹。
哪怕是2001年再不起眼的一首老歌，它都带着不少朋友的青春回忆，我们的很多很多故事，都与这些歌曲紧密联系在一起。
所以，也许我们深爱着的并不是2001年的老歌，而是藏在旧时光当中，停留在世纪之初的那个自己！